专辑简介:这张历史录音专辑由小提琴大师艾萨克·斯特恩(Isaac Stern)与费城管弦乐团及其指挥家尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy)联手打造。这张专辑融合了两部风格迥异、却同样深具艺术魅力的作品,既有贝拉·巴托克(Béla Bartók)浪漫情感流露的《第一小提琴协奏曲》,也有乔瓦尼·巴蒂斯塔·维奥蒂(Giovanni Battista Viotti)充满热情的《A小调第22号小提琴协奏曲》。巴托克的《第一小提琴协奏曲》是他在1907-1908年为他的初恋斯特凡妮·吉耶尔(Stefi Geyer)创作的。这部作品由两个乐章组成,第一个乐章Andante Sostenuto充满了深情的旋律,第二个乐章Allegro Giocoso则展现出巴托克的音乐创新和激情。这部作品在巴托克生前未曾公开演出,直到1958年,吉耶尔去世后,这部作品才得以首次公开演出。这张专辑同样也是这部作品的首次录音。维奥蒂的《A小调第22号小提琴协奏曲》则是一部典型的古典时期作品。这部作品在他的二十九部小提琴协奏曲中最为出名,也最受人们的喜爱。这部作品以其清新的旋律、丰富的音乐结构和独特的风格吸引了广大的听众。它的优美旋律和乐队乐章展现了对协奏曲曲式的深入理解,也赢得了当代人的广泛认同。这部作品特别反映了当时的小提琴独奏演奏技法,采用纯小提琴处理方式,使得小提琴演奏家可以全方位地展现自己的演奏技巧和小提琴的特色。为了精准地诠释这部协奏曲,演奏者需要对当时曲谱中的惯例习俗有深入的了解。一些独特的记谱方式在今天可能已经不常见,或者被忽视或遗忘;另一些则随着时间的推移,演奏者可以根据自己的个人喜好和技能自由选择弓法和装饰音,它的音乐语言和演奏技巧对后来的浪漫主义小提琴作品产生了显著的影响。专辑最初于1961年在美国发行。整张专辑展现了两位大师级作曲家的音乐才华,同时也突显了斯特恩和奥曼迪的高超演奏技艺和对音乐的深度理解。这张专辑是一部充满艺术魅力和历史价值的作品,对于古典音乐爱好者和音乐研究者来说,都具有极高的参考价值。艺术家简介:艾萨克·斯特恩(Isaac Stern 1920.7.21 - 2001.9.22),著名美国小提琴家。美籍前苏联小提琴大师。生于音乐世家,六岁就开始学习钢琴,后随旧金山交响乐团首席布林达学小提琴,同时从路易·帕辛格学习。十七岁在纽约市政厅举办独奏会,博得好评。1944年在卡内基音乐厅开独唱会,自此名声大噪,成为美国代表性的小提琴家,活跃于世界各地。他的演奏音色很美,表现力丰富,技巧精确。是卡内基音乐厅的主持人、美国以色列文化基金主席和美国全国艺术委员会的创始者。斯特恩自1979年以来曾多次来中国访问演出。2001年因心脏病在纽约去世,终年81岁。尤金·奥曼迪(Eugene·Ormandy,1899年11月18日—1985年3月12日),生于匈牙利布达佩斯,5岁学习小提琴,7岁首次公演,被誉为“神童演奏家”;1919年任匈牙利国立音乐学院教授;1921年赴美,后任指挥;1927年入美国国籍;1931~1935年任明尼阿波利斯管弦乐团指挥,1936年为聘为费城管弦乐团斯托科夫斯基的助理指挥,1938年正式担任该团指挥和音乐指导;他在费城管弦乐团工作44年,一直保持惊人的才能和精力,1973年曾率费城管弦乐团访问中国,获得巨大成功;1979年退休后,他仍以客席指挥身份活跃在许多国家的乐坛上直至1985年去世。尤物网址91
*录音时间:1956年4月和5月在纽约哥伦比亚30街录音室录制逾半个世纪以来,茱莉亚弦乐四重奏已成为业内最杰出的四重奏之一。索尼古典发行了11张专辑,并收录了其在Epic Records的所有作品录音(录制于1956至1966年)。其中4张专辑还从未以CD的形式发行过。《留声机》杂志1963年的乐评写到:“我不想让人们觉得这些表演完全是为了出风头。没必要仅仅关注这支伟大的茱莉亚四重奏,赞叹莫扎特所写的这部杰出的四重奏更加重要。”《留声机》音乐评论家如是评价茱莉亚的莫扎特六部“海顿”四重奏1962年录音:“这是我听过的最棒的演奏。”Billboard称他们“用完美的技术发出最耀眼的光芒”。茱莉亚弦乐四重奏的其他录音也毫不逊色。“无论以任何标准来衡量,这都能算得上是壮丽华美的演奏。”《留声机》乐评如是评价1966年的舒伯特“罗莎蒙德”弦乐四重奏和其G小调第九号四重奏录音。1963年录制的G大调第15号四重奏,1964年录制的门德尔松第二、第三四重奏以及1966年的海顿四重奏也都再版发行。茱莉亚四重奏在1965年录制的贝多芬三首“拉祖莫夫斯基”四重奏以及其弦乐四重奏“竖琴”(Op. 74)也收录在合集中。他们还与另一位仍健在的出色音乐家Leon Fleisher合作:从1963年起,茱莉亚弦乐四重奏就与Leon Fleisher合作演奏勃拉姆斯的钢琴五重奏。对这个成立时间可以追溯到1946年的室内乐团来说,其对18和19世纪作品的出色演绎格外令人印象深刻。从他们起初在EPIC所录制的唱片——两位不是格外出名的美国作曲家Benjamin Lees和William Denny的作品出发就可见一斑。这张专辑也是茱莉亚弦乐四重奏中首任第二小提琴手Rebert Koff在任最后的几张专辑之一,录制于1956年并首次以CD的形式发行。茱莉亚弦乐四重奏(Juilliard String Quartet)茱莉亚弦乐四重奏成立于1946年,是世界最著名的四重奏之一。自1962年取代布达佩斯四重奏成为美国华盛顿国会图书馆的“当家”四重奏以来,茱莉亚一直在世界上享受着崇高的声誉。在美国,他们有着大批的热心听众,是美国当之无愧的室内乐“第一家庭”。茱莉亚弦乐四重奏的音乐家使用的乐器都是无价之宝。它们是四把斯特拉底瓦里名琴,1936年由维塔尔夫人(Mrs.GertrudeClarkeWittal)赠给华盛顿国会图书馆,成为图书馆最珍贵的馆藏之一。茱莉亚四重奏是布达佩斯四重奏之后唯一有权使用它们的音乐家。 茱莉亚四重奏的音乐家都居住在纽约的茱莉亚音乐学院里,几十年来,他们一直坚持定期举办讲座和大师课,热心培养来自世界各地的年轻音乐家,特别是训练了一批年轻的四重奏组,包括已经在国际乐坛上很有名气的美国四重奏(American Quartet),协和四重奏(Concord Quartet),埃莫森四重奏(Emerson Quartet),门德尔松四重奏(Mendelssohn Quartet)和东京四重奏(Tokyo Quartet)等。 茱莉亚四重奏的演出曲目极其广泛,从海顿,莫扎特,贝多芬,舒伯特,勃拉姆斯,德沃夏克到巴尔托克等二十世纪作曲家的作品,无所不包。SONY公司从1949年起一直是茱莉亚四重奏的独家唱片发行公司,至今,茱莉亚四重奏已录制了一百多种唱片,其录音数量在世界上名列前茅。他们录制的贝多芬,勋伯格弦乐四重奏全集和拉威尔,德彪西的四重奏都赢得了格莱美大奖。1986年,朱利亚四重奏因其在音乐制品制作上的杰出贡献而进入美国国家录音艺术和科学学院的名人馆;1993年,他们还获得了德国录音评论奖终身成就奖。
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